25 films indiens et favoris du festival à ne pas manquer cet été

Cette semaine, IndieWire déploiera notre Summer Preview annuelle, y compris des offres qui couvrent les genres, des offres de niche pour les fans dévoués, un examen plus approfondi des favoris du festival finalement dirigé vers un théâtre près de chez vous, et beaucoup d'attention particulière à tous les nouveaux films que vous besoin de traverser une saison de tournage estivale pleine à craquer.



Revenez tout au long de la semaine pour un nouveau regard sur le meilleur de la saison et effacez votre calendrier, car nous allons le remplir tout de suite.

Aujourd'hui - 25 vedettes indépendantes et favoris du festival (y compris de nouvelles offres passionnantes de certains de nos réalisateurs préférés, d'Olivier Assayas à Jim Jarmusch, Joanna Hogg à Ari Aster, Danny Boyle à Richard Linklater, et de nombreuses étoiles montantes comme Olivia Wilde et Joe Talbot ) à destination d'un grand écran près de chez vous.



«Faites tomber la maison», le 1er mai

Personne ne croirait la fin de Rachel Lears ’; “; Faire tomber la maison ”; si ce n'était pas éclaboussé partout dans l'actualité il y a des mois, mais ça ne veut pas dire que ça n'atterrit pas avec un coup de poing et plus de quelques larmes. Initialement imaginé - et, comme en témoigne une campagne Kickstarter réussie, littéralement présenté - comme un documentaire sur le visage changeant des acteurs politiques américains, le film inspirant a inévitablement changé considérablement en cours de route. Le résultat est un regard immédiat et engageant à l'intérieur d'un système, de nombreux débutants sont impatients de se fondre dans une nouvelle vision, renforcée par la puissance en étoile d'une puissance politique nouvellement créée. Lears ’; le film se concentre sur quatre nouveaux candidats disséminés à travers le pays, toutes des femmes, toutes issues de la classe ouvrière, toutes poursuivant des fonctions politiques pour différentes raisons, bien que le film cède inévitablement le pouvoir de la campagne d'Alexandria Ocasio-Cortez ’; et le charisme. (Oui, le film se termine par sa victoire à New York; non, il ne clignote pas devant l'inévitabilité que son public soit bien conscient de ce qui va arriver.) Un film sur Ocasio-Cortez aurait certainement été convaincant assez, mais il aurait manqué l'idée centrale qui anime Ocasio-Cortez et ses compatriotes: pour que l'un d'eux se libère, une centaine devra échouer. Netflix sortira le film dans certaines salles et sur sa plateforme de streaming. -KE



«Extrêmement méchants, choquants et vils», 3 mai

'Extrêmement méchants, choquants et vils'

Netflix

Ted Bundy est déjà un tueur au moment où nous le rencontrons dans Joe Berlinger ’; s “; Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile, ”; un meurtrier de masse et un violeur qui s'en prenait aux femmes à travers l'Ouest américain au milieu des années 70 de manière horrible (ou, “; extrêmement méchant, scandaleusement diabolique et vil ”; des manières; le titre tire de l'un des verdicts éventuels de Bundy et est prononcé par un juge, joué par John Malkovich, à la fin du film). Mais ce n'est pas le Bundy qui arrive le premier à l'écran: au lieu de cela, c'est un beau (il est, après tout, joué par Zac Efron) chérie qui s'incarne facilement avec une divorcée timide (Lily Collins), se glissant en elle relativement vie normale tout en passant chaque instant disponible loin de son viol, de son meurtre, de son vol et de sa profanation des corps de ceux qu'il a tués. Ce sentiment de coup de fouet cervical? C'est un long métrage, pas un bug dans le film de Berlinger, qui trace la frontière extrêmement fine entre présenter Bundy au public à travers les yeux d'une femme qui l'aimait sans jamais se dérober à la gravité de ses crimes. Bien qu'il soit principalement raconté dans la perspective de Collins ’; Elizabeth Kloepfer (une personne très réelle, car tant de choses étranges dans le film sont bien réelles), “; Extremely Vile ”; n'est pas un regard brillant ou affectueux sur Bundy. Plus triste que salace, c'est le rare film sur un criminel qui offre des détails humains sans humaniser un homme qui est si nombreux à être un monstre. Netflix sortira le film dans certaines salles et sur sa plateforme de streaming. -KE

kevin hart

«Non-Fiction», 3 mai

“Non-Fiction”

Re-faisant équipe avec la grande Juliette Binoche et Guillame Canet, le favori français Olivier Assayas livre une comédie intemporelle sur les relations à l'ère numérique avec «Non-Fiction». Le film sort dans les salles américaines cet été après avoir été acclamé dans divers festivals de films d'automne, notamment Venise et New York. L'histoire est centrée sur un écrivain controversé (Vincent Macaigne) dont le nouveau livre est basé sur une véritable affaire qu'il a avec une actrice (Binoche), qui se trouve être mariée à son éditeur (Canet). Bien que 'Non-Fiction' soit relativement petite par rapport aux 'Clouds of Sils Maria' et 'Personal Shopper' bien-aimés d'Assayas, c'est un joyau sournois et délicieux à lui seul. Breezy et prudemment optimiste, le film est une réflexion de fin de carrière d'Assayas qui le trouve en train d'interroger comment nous attribuons un sens aux choses dans un monde qui semble se remodeler plus rapidement chaque jour. gras de polyoxyéthylène

«La plus grande petite ferme», 10 mai

“La plus grande petite ferme”

La vision utopique rencontre la dure réalité dans le documentaire de John Chester sur lui et son épouse Molly sur le voyage pour lancer une ferme durable en dehors de Los Angeles. L'effort de sept ans magnifiquement tourné et incroyablement documenté pour transformer les friches du verger et un troupeau d'animaux indomptés en une ferme fonctionnelle est saisissant et juxtaposé merveilleusement à la voix off de Chester ’; s “; aw-shucks. ”; C'est un sursis profondément humain et cinématographique du flux apparemment sans fin de documents environnementaux que nous semblons avoir de nos jours. CO

«I & II Work», 10 mai

'I & II'

Le fameux «Happy Hour» de Ryūsuke Hamaguchi a peut-être été un terme impropre à 317 minutes, mais c'était un titre plus accrocheur que «Happy Five-Point-Two Hours». En tout cas, «Asako I & II» est un digne suivi -up (même si l'esprit d'endurance se moquera de sa durée d'exécution de deux heures seulement). À propos d'une femme qui tombe amoureuse de deux hommes qui pourraient passer pour des jumeaux en apparence mais pas en comportement, le drame romantique est basé sur le roman de Tomoka Shibasaki de 2010 et présenté pour la première fois à Cannes. Hamaguchi ne manque pas d'ambition, et ses films ne sont pas largement distribués (voire pas du tout), donc le fait que cette curiosité romantique ait avancé au-delà du circuit du festival est un petit miracle. Étrange et ludique, il constituera une contre-programmation précieuse pour presque tous les autres films sortis cet été. -MN

«Wild Rose», 10 mai

Jessie Buckley dans «Wild Rose»

Néon

Cette comédie musicale à petite échelle poursuit la tradition récente de charmantes petites offres indépendantes, comme «Sing Street» de 2016 et «Hearts Beat Loud» de l'an dernier. Après une première du Festival international du film de Toronto, «Wild Rose» suit une jeune mère de Glasgow, récemment libéré de prison, avec le rêve de devenir une star de la musique country à Nashville. Rose-Lynn est jouée par la jeune comédienne Jessie Buckley, qui s'est révélée être un nouveau talent audacieux à regarder en 2017, à la fois avec la série de la BBC de Tom Hardy 'Taboo' et le thriller érotique tendu 'Beast'. Elle affronte l'inimitable Julie Walters, qui a un ton tout à fait différent - mais tout aussi musical - que son rôle dans le succès surprise de l'été dernier, «Mamma Mia! On y va encore une fois.' -JD

«Le souvenir», 17 mai

«Le souvenir»

A24

le bon docteur kenny

Il n'y a pas grand-chose d'une histoire chez Joanna Hogg, lauréate du prix Sundance Grand Jury, et totalement sincère et terriblement honnête “; The Souvenir. ”; Le réalisateur britannique, en quelque sorte un talent révolutionnaire au cours des 30 dernières années, a toujours été moins intéressé par l'intrigue que par la condition. Néanmoins, cette étude elliptique, semi-autobiographique de l'éveil créatif débarque avec le poids d'une épopée. Se déroulant au début des années 1980, tourné avec la dureté vaporeuse de “; Phantom Thread, ”; et nommé d'après une peinture rococo du XVIIIe siècle de Jean-Honoré Fragonard, le travail le plus touchant de Hogg à ce jour retrace la romance condamnée entre un jeune cinéaste (le remarquable Honor Swinton Byrne) et l'homme plus âgé en difficulté (Tom Burke) qui l'étincelle potentiel. Plus qu'un simple autoportrait tendre, “; The Souvenir ”; devient une dissection diorama-esque de cette période volatile dans votre vie où chaque molécule a l'impression de vibrer sans cesse en place, et même une brève rencontre avec une autre personne a le pouvoir de réorganiser votre chimie de base; quand vous êtes si désespéré de devenir vous-même que vous croirez volontiers en quelqu'un d'autre que vous trouverez en cours de route. Et la meilleure chose à ce sujet pourrait être le fait qu'une suite (jumelant Byrne avec Robert Pattinson) devrait tourner cet été. —DE

«Booksmart», 24 mai

«Booksmart»

Annapurna / Youtube

L'actrice devenue cinéaste Olivia Wilde a perfectionné son métier depuis des années maintenant, en train de travailler sur la réalisation de films en travaillant avec certains des auteurs les plus excitants du cinéma (elle a joué dans Morano ’; s “; Meadowland, ”; et la paire semblait avoir adoré travailler côte à côte) et réaliser des courts métrages et des clips (notamment un banger 2016 pour les Red Hot Chili Peppers). Il est grand temps qu'elle fasse ses débuts de réalisateur et “; Booksmart ”; sonne comme un enfer d'un ajustement pour le réalisateur en herbe. Avec un scénario qui comprend des contributions de stars de la comédie montantes comme Katie Silberman et Susannah Fogel, les stars de cinéma indépendantes favorisent Beanie Feldstein et Kaitlyn Dever comme une paire de besties qui réalisent pendant les derniers jours du lycée qu'ils n'ont pas eu autant de plaisir comme ils auraient dû. Ils ont donc décidé de résoudre ce problème en un minimum de temps. Cela semble amusant et vif, mais avec autant de talent derrière la caméra, nous parions qu'il aura aussi une tonne de cœur. —KE

«Late Night», 7 juin

'Tard dans la nuit'

la chambre scènes de nu

Comme Kumail Nanjiani et Emily V.Gordon, nommés aux Oscars 2017, The Big Sick, ”; “; Tard dans la nuit ”; traite de la façon dont les cultures entrent en collision, cette fois dans l'univers du talk-show surchauffé de New York. Réalisé par la vétéran de la télévision Nisha Ganatra, le film se concentre sur la scénariste-productrice-star Mindy Kaling alors que la diversité embauche une salle d'écrivains entièrement masculins défaillante pour une animatrice de talk-show puissante, confrontée finalement à une diapositive d'audience. Elle a joué avec un tel brio de la gagnante des Oscars Emma Thompson (“; Howard ’; s End ”;) qu'une nomination aux Oscars pour une actrice dans un second rôle devrait être dans le sac, en supposant que la comédie dramatique (Tomatometer: 86%) soit livrée au box-office d'été (Amazon le sortira dans certains cinémas cette saison). Kaling et Thompson portent le film alors que son ton passe d'un conflit inconfortable avec les poissons hors de l'eau à une comédie burlesque ou à un récit gratifiant d'autonomisation féminine.

'Celui-ci est pour les dames', 7 juin

Les danseurs de la vie réelle «Magic Mike» ont présenté un spectacle beaucoup plus radical que le casting du tube de Channing Tatum ne pourrait jamais rêver de faire, comme en témoigne cette chevauchée sauvage d'un documentaire. Le film emmène le public dans sa propre extravagance de danse alors que les danseurs masculins exotiques hunky dans une boîte de nuit de Newark divertissent leurs clientes dévouées et enthousiastes. Peignant ses sujets avec toutes les couleurs de leur humanité, le cinéaste Gene Graham va au-delà de l'énergie hilarante et sexy pour élaborer une vision contemporaine de l'identité sexuelle et sociale dans l'Amérique noire contemporaine. La pièce servira de contrepoint fascinant au 'Shakedown' de l'année dernière, un film résolument plus expérimental sur un club de strip underground de Los Angeles pour les lesbiennes de couleur. -JD

«Le dernier homme noir de San Francisco», 14 juin

'Le dernier homme noir de San Francisco'

A24

Jimmie Fails (jouant lui-même) et le meilleur ami Mont (Jonathan Majors) rêvent de récupérer le grand-père victorien de Fails, construit au cœur de San Francisco. Le couple cherche à appartenir à une ville en évolution rapide qui semble les avoir abandonnés, et alors que Fails s'efforce de renouer avec sa famille et de reconstruire la communauté qu'il aspire, ses espoirs l'aveuglent sur la réalité de sa situation. Un voyage nostalgique, le drame de gentrification magnifiquement filmé est habité par des habitants des marges, offrant une histoire touchante et opportune sur ce qu'est vraiment la maison. Réalisé par Joe Talbot, avec un casting qui comprend Fails, Majors, Rob Morgan, Tichina Arnold et Danny Glover, 'The Last Black Man in San Francisco' a eu sa première mondiale bien accueillie au Sundance Film Festival en janvier, tous les il vaut mieux se diriger vers une version estivale d'A24 avec beaucoup de buzz.

“; The Dead Don ’; t Die, ”; 14 juin

Jim Jarmusch a réalisé l'un des plus grands films de vampires de tous les temps en 2014, Only Lovers Left Alive », la prochaine étape logique est donc un film de zombies. On sait peu de choses sur “; The Dead Don ’; t Die ”; à part cela, il se préoccupe des morts réanimés et quelques photos sur le tournage ont montré Bill Murray dans un uniforme de flic flanqué de ses collègues apparents Chloe Sevigny et Adam Driver, si inoubliables dans le dernier film de Jarmusch ’; s, “ ; Paterson, ”; en tant que poète conducteur de bus. Tilda Swinton, Steve Buscemi, Danny Glover, Caleb Landry Jones, Rosie Perez, Iggy Pop, Sara Driver, le RZA, Selena Gomez, Carol Kane et Tom Waits complètent ce que Focus Features appelle “; le plus grand casting de zombies jamais démonté. ”; —CB

Ce message continue sur la page suivante.



Top Articles

Catégorie

La Revue

Traits

Nouvelles

Télévision

Boîte À Outils

Film

Festivals

Commentaires

Prix

Box-Office

Entrevues

Clickables

Listes

Jeux Vidéos

Podcast

Contenu De La Marque

Pleins Feux Sur La Saison Des Récompenses

Camion De Film

Influenceurs