5 choses que vous ne savez peut-être pas sur le «psycho» d'Alfred Hitchcock

Quel est le plus grand Alfred Hitchcock film? Chaque cinéphile aura une réponse différente, avec 'Les 39 étapes, ''Rebecca, ''Envoûté, ''Célèbre, ''Fenêtre arrière, ''vertige' et 'Du Nord au nord-ouest'Tous faisant des arguments convaincants pour être les meilleurs. Mais peu de ses films ont eu un impact sur le cinéma comme «Psycho», Le thriller des années 60 qui l'a vu entrer dans un territoire plus sombre et plus choquant que jamais, avec certaines des séquences les plus célèbres de l'histoire du médium.



Après la secrétaire Marion Crane (Janet Leigh) alors qu'elle détourne de l'argent d'un employeur et se cache dans un motel désert appartenant au mystérieux Norman Bates (Anthony Perkins), un homme aux prises avec de graves problèmes de mère, seulement pour tuer de façon étonnante et inoubliable son avance à mi-chemin du film, la photo s'est avérée être le plus grand succès de la carrière de Hitchcock, et était sans doute son dernier film vraiment grand. Il est sorti il ​​y a cinquante-deux ans demain, le 16 juin 1960, et pour marquer l'occasion, nous avons rassemblé une collection de cinq faits que vous ne connaissez peut-être pas sur le film. Découvrez-les ci-dessous, et vous pouvez parier qu'il y a beaucoup plus d'où cela vient quand 'Hitchcock', Avec Anthony Hopkins en tant que réalisateur, et tournant autour de la réalisation de 'Psycho', sortira en salles l'année prochaine.

1. Le film a suivi trois projets qui n'ont jamais été réalisés.
Bien que la fin des années 50 ait vu Alfred Hitchcock faire certains de ses plus grands films, y compris 'vertige' et 'Du Nord au nord-ouest», Ce fut une période frustrante pour le réalisateur, avec plusieurs images proches de la production mais jamais totalement cadrées - il a réalisé 9 films entre 1950 et 1956, mais seulement deux au cours des quatre années suivantes. En 1956, il avait mis en place une adaptation potentiellement coûteuse de Laurens van der Post«Roman»Plume de flamant rose», Un conte sur deux chasseurs qui découvrent un complot communiste pour conquérir l'Afrique du Sud. Le réalisateur avait espéré lancer James Stewart et Grace Kelly après leur succès ensemble dans 'Fenêtre arrière. »Mais en 1956, Kelly s'est mariée Prince Rainier de Monaco, se retirant de la comédie, et un voyage de recherche en Afrique du Sud a conduit le réalisateur à croire qu'il ferait face à une résistance de la part des autorités. En attendant, il espérait depuis longtemps faire un film de Henry Cecil »s “Pas de caution pour le juge», Un thriller sur une avocate qui fait équipe avec un voleur pour défendre son juge père contre les accusations de meurtre d'une prostituée. Il a sécurisé Samuel A. Taylor ('vertige') Pour écrire le script, et mettre son cœur sur Audrey Hepburn pour le rôle principal, avec Laurence Harvey comme le voleur et John Williams ('Composez M pour meurtre“) En tant que père. Mais Hepburn est tombée enceinte (elle a fait une fausse couche en 1959, mais a ensuite eu un fils en juillet 1960), et a abandonné le projet, et malgré le fait qu'un 1959 Primordial brochure avait déjà annoncé le film, le réalisateur a tiré le bouchon (en partie aussi parce que les modifications de la loi britannique concernant le piégeage rendaient désormais certains aspects de l'intrigue invraisemblables). Avec ces projets qui s'effondrent - en plus de «L'épave du Mary Deare' à MGM, qui aurait mis en vedette Gary Cooper - le réalisateur a décidé de faire quelque chose de rapide et rapide. Depuis que 'Flamingo Feathers' et 'No Bail For The Judge' avaient été installés à Paramount, Hitchcock a estimé qu'il leur devait son prochain film, et quand son assistant Peggy Robertson lui a apporté un examen de Robert Bloch«Roman»Psycho», Il l'a amené au studio.



2. Paramount ne voulait vraiment pas vraiment faire le film.
Paramount a rejeté le projet, refusant d’acheter les droits du livre de Bloch au réalisateur. Sans s'incliner, il a quand même avancé, acquérant le matériel source pour 9 500 $ et fixant James Cavanaugh, écrivain sur une série télévisée “Alfred Hitchcock présente, 'Pour saisir le script. Alors que Hitchcock finirait par rejeter son projet, le trouvant «ennuyeux», la location était en quelque sorte un modèle pour la façon dont il aborderait le film; tandis que certains de ses collaborateurs réguliers étaient à bord, y compris Saul Bass et Bernard Hermann, le réalisateur a décidé d'utiliser principalement l'équipe de sa série télévisée afin de réaliser le film le plus rapidement et le moins cher possible. Une fois que Joseph Stefano (le deuxième écrivain à bord) a cloué le scénario, Hitchcock est retourné à Paramount, offrant de faire le film pour une fraction de ses budgets habituels avec son équipe de petit écran. Même alors, le studio a refusé, lui disant que toutes leurs scènes sonores étaient pleines dans le laps de temps qu'il voulait faire, malgré les preuves du contraire. Frustré, Hitchcock a conclu un accord avec Universel de tirer sur leur sort, et a financé le budget de 1 million de dollars entièrement par son propre Shamley Productions bannière, Paramount acceptant finalement à contrecœur de distribuer le film. En échange, le directeur a renoncé à ses honoraires habituels d'un quart de million de dollars, en échange de 60% du brut. Il était naturellement nerveux en conséquence - à un moment donné de la post-production, il a envisagé de couper les moments les plus enfoncés et de ne publier le film que comme un épisode spécial d'une heure de 'Alfred Hitchcock Presents'. Mais la partition de Bernard Hermann (qui Hitchcock s'était d'abord disputé avec le compositeur - il voulait plus une touche de jazz, et pour qu'il n'y ait pas de musique sur la scène de la douche) l'a finalement convaincu de continuer 'Psycho' en tant que long métrage, et le risque a payé de manière énorme : le film serait le plus gros succès de sa carrière, et Hitchcock a personnellement réalisé 15 millions de dollars à partir de sa sortie, soit environ 150 millions de dollars aujourd'hui.



3. S'ils étaient restés fidèles au scénario, la scène de la douche aurait été beaucoup plus compliquée.
Au fur et à mesure des adaptations, le point de vue de Stefano sur le roman de Bloch était relativement fidèle - après tout, c'était l'intrigue qui avait attiré Hitchcock au projet en premier lieu. Il y a cependant eu quelques changements. Par exemple, Marion (ou Mary Crane dans le texte source: le nom a été changé après avoir découvert qu'il y avait deux vraies Mary Cranes à Phoenix, Arizona) ne reprend que deux chapitres du roman, qui s'ouvre avec Bates, plutôt que sa. L'une des principales suggestions de Stefano était d'étendre son rôle, et Leigh a toujours été le premier choix, bien que le budget serré signifiait qu'elle prenait le projet pour un quart de son salaire habituel (Eva Marie Saint, Lee Remick, Angie Dickinson, Piper Laurie, Martha Hyer, Hope Lange, Shirley Jones et Lana Turner auraient tous été considérés pour le rôle également). Bates, quant à lui, était un fluage plus traditionnel dans le roman de Bloch, un homme en surpoids et en surpoids obsédé par l'occultisme et la pornographie, mais Hitchcock aimait l'idée d'un type plus beau et moins menaçant, et a eu l'idée au début de casting Perkins - même si cela l'a perdu Kim Stanley ('La déesse, ''Frances, ''Les bonnes choses»), Son choix initial pour Lila Crane, qui a refusé de travailler avec l'acteur. Mais le changement le plus notable est peut-être intervenu dans la célèbre scène de la douche, qui malgré sa violence taboue, aurait pu être encore plus gorger - dans le livre, Bates / Mother décapite Marion, plutôt que de simplement la poignarder. En partie grâce au Code de production et en partie par goût raisonnable, Stefano et Hitchcock ont ​​atténué la violence. Non pas que cela ait rendu la scène moins dérangeante - Leigh admettra plus tard qu'elle a été suspendue de façon permanente, ne les prenant que lorsqu'elle ne pouvait pas prendre de bain. Hitchcock a également reçu une lettre d'un homme dont la fille avait refusé les bains après avoir vu Henri-Georges Clouzot«S»Les Diaboliques»(Dont la photographie en noir et blanc a été une source d'inspiration majeure pour le look de« Psycho », en plus d'être simplement moins chère), et refusait maintenant de prendre des douches après« Psycho ». La réponse drole du réalisateur? 'Envoyez-la aux nettoyeurs à sec.'

4. Le secret de Hitchcock sur le film fait de J.J. Abrams semble positivement ouvert.
Pas au-dessus Château de William-des gadgets de style en cas de besoin, la campagne promotionnelle de Hitchcock pour le film a atteint de nouveaux niveaux de mystère-appâtage avec 'Psycho'Dès le départ, il savait qu'il voudrait que les rebondissements du film restent secrets, et aurait dit à l'assistant Peggy Robertson d'acheter autant d'exemplaires du roman de Bloch qu'elle le pouvait afin de garder l'intrigue secrète. Dans un mauvais ordre, il a dit aux métiers qu'il essayait d'obtenir une actrice vétéran Helen Hayes ('Anastasia, ''Un adieu aux armes, ''Aéroport') Pour jouer la mère de Bates. Le premier jour du tournage, il a demandé à l'équipe de lever la main droite et de prêter serment de ne révéler aucun secret, et même alors, la fin du script leur a été cachée jusqu'au dernier moment possible. Perkins et Leigh ont été interdits de faire des interviews, de peur de laisser tomber accidentellement l'une des surprises. Aucune projection de presse n'a été organisée pour empêcher les critiques d'inclure des spoilers - alors, comme maintenant, normalement un signe d'avertissement d'un puant, et les critiques étaient, comme on pouvait le prévoir, irrités d'avoir à voir le film dans la plèbe. Plus célèbre, le réalisateur a insisté sur le fait qu'aucun retardataire ne pouvait être admis une fois le film commencé, avec des voyageurs en carton de Hitchcock debout dans les halls du théâtre, avertissant le public d'être à l'heure. Encore une fois, c'est quelque chose que Hitchcock empruntait à Clouzot, qui avait fait le même coup avec 'Les Diaboliques”Cinq ans plus tôt. La partie la plus divertissante de la campagne promotionnelle était sans aucun doute la bande-annonce, qui ne contient aucune séquence du film, mais à la place un ton léger et plein d'entrain avec Hitch lui-même donnant au public une visite du motel Bates, faisant allusion aux horribles événements à venir. La fin du choc est une sorte de triche - la bande-annonce, qui dure six minutes et demie impressionnante, a été tournée après le film, et Janet Leigh n'était pas disponible. Au lieu de cela, Hitchcock a utilisé sa co-star et sa sœur d'écran Vera Miles, la mettant dans une perruque pour ressembler à Leigh (l'actrice s'était en fait rasé la tête pendant '5 femmes de marque»Avant de faire cela, et avait déjà mis un postiche pour la partie principale du tournage). Regardez l'intégralité de la bande-annonce ci-dessous.

5. Il y a eu un vrai meurtre lié au film avec autant de rebondissements.
L'une des grandes questions sur «Psycho» au fil des ans était la mesure dans laquelle Hitchcock a utilisé un corps double pour Janet Leigh dans la célèbre scène de la douche: tous deux ont d'abord dit que tout était Leigh, mais ont admis plus tard que, pour quelques-uns des clichés les plus risqués, ils avaient en effet utilisé un stand-in nu. Mais il s'avère que la question la plus intéressante était de savoir ce qui est arrivé à ce double après la sortie du film. La personne en question était Marli Renfro, un modèle glamour et danseur exotique qui fut l'un des premiers Playboy Bunnies. Alors que Leigh a apparemment fait la majeure partie de la scène à l'aide de patchs en moleskine, Renfro a été amené pour certains plans; après le film, elle a couvert Playboy en septembre 1960 et a joué un petit rôle dans 'Ce soir c'est sûr', Le deuxième film par un Francis Ford Coppola. Mais après cela, elle a complètement disparu du radar, jusqu'à ce qu'un rapport de 2001 de l'Associated Press annonce que Kenneth Dean Hunt avait été condamnée pour viol et étranglement de deux femmes, dont Myra Davis, qui, selon eux, était le vrai nom de Renfro - cette dernière victime d'un meurtre qui n'avait pas été résolu depuis 1988. Selon The Guardian, après avoir lu une interview de 2007 avec la petite-fille de Davis, dans laquelle elle a exprimé sa surprise que sa grand-mère ne ont participé à des scènes de nu, Robert Graysmith, l'expert des meurtres du zodiaque (et le rôle joué par Jake Gyllenhaal dans David Fincher«S»Zodiaque“), S'est intéressé à l'affaire. En fait, il s’est avéré qu’il s’agissait d’une erreur dans le signalement de l’affaire: Renfro et Davis étaient deux personnes différentes, cette dernière ayant été la remplaçante de Leigh lors des réglages de l’éclairage. Renfro était bel et bien en vie et, selon Graysmith, avait été tellement occupé à «vivre pleinement sa vie qu'elle ne savait pas qu'elle était censée être morte». Graysmith pensait que Renfro avait été la cible de Hunt - il était soi-disant obsédé par la scène de la douche «Psycho» - mais l'avait confondue avec Davis.





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